Ідеш на мене схожий художній засіб. Аналіз вірша Цвєтаєвої "Йдеш на мене схожий": коротка характеристика твору

«Йдеш, на мене схожий…» Марина Цвєтаєва

Ідеш, на мене схожий,
Очі спрямовуючи вниз.
Я їх опускала – теж!
Перехожий, зупинись!

Прочитай - сліпоти курячою
І маків набравши букет, -
Що звали мене Мариною
І скільки мені було років.

Не думай, що тут - могила,
Що я з'явлюся, загрожуючи…
Я надто сама любила
Сміятися, коли не можна!

І кров приливала до шкіри,
І кучері мої вилися...
Я теж була, перехожий!
Перехожий, зупинись!

Зірви собі стебло дике
І ягоду йому слідом, -
Цвинтарні суниці
Більше і солодше немає.

Але тільки не стій похмуро,
Розділ опустивши на груди.
Легко про мене подумай,
Легко про мене забудь.

Як промінь тебе освітлює!
Ти весь у золотому пилюці…
- І нехай тебе не бентежить
Мій голос із-під землі.

Марина Цвєтаєва по праву вважається однією з найяскравіших і самобутніх російських поетес першої половини 20 століття. Її ім'я нерозривно пов'язане з таким поняттям, як жіноче світосприйняття в літературі, образне, тонке, романтичне та непередбачуване.

Одним із найвідоміших творів Марини Цвєтаєвої є вірш «Йдеш, на мене схожий…», написаний 1913 року. Воно оригінальне як формою, і змістом, оскільки є монолог померлої поетеси. Подумки перенісшись на кілька десятиліть уперед, Марина Цвєтаєва спробувала уявити, яким буде її останній притулок. У її понятті це – старий цвинтар, на якому росте найсмачніша і найсоковитіша у світі суниця, а також польові квіти, які так любила поетеса. Її твір звернений до нащадків, точніше, до невідомої людини, яка блукає серед могил, з цікавістю вдивляючись у напівстерті написи на пам'ятниках. Марина Цвєтаєва, яка вірила в потойбічне життя, припускає, що зможе спостерігати за цим непроханим гостем і з сумом заздрити тому, що він також, як колись і вона сама, гуляє старими цвинтарними алеями, насолоджуючись тишею і спокоєм цього дивовижного місця, овіяного міфами та легендами.

«Не думай, що тут — могила, що я з'явлюся, загрожуючи», — звертається до невідомого співрозмовника поетеса, ніби закликаючи його почуватися на цвинтарі вільно і невимушено. Адже її гість живий, тому має насолоджуватися кожною хвилиною свого перебування на землі, отримуючи від цього радість та насолоду. «Я надто сама любила, сміятися, коли не можна», — наголошує при цьому Цвєтаєва, наголошуючи, що ніколи не визнавала умовностей і воліла жити так, як підказує їй серце. При цьому поетеса говорить про себе виключно в минулому часі, стверджуючи, що вона теж була і відчувала найрізноманітніші почуття, починаючи від любові і закінчуючи ненавистю. Вона була жива!

Філософські питання життя і смерті ніколи не були далекі від Марини Цвєтаєвої. Вона вважала, що життя треба прожити так, щоб воно було яскравим і насиченим. А смерть – це не привід для смутку, тому що людина не зникає, а лише переходить в інший світ, який залишається загадкою для тих, хто живий. Тому поетеса просить свого гостя: "Але тільки не стій похмуро, голову опустивши на груди". У її понятті смерть також природна і неминуча, як і саме життя. І якщо людина йде, то це цілком закономірно. Тому не слід вдаватися до печалі. Адже ті, хто помер, житимуть доти, доки про них хтось пам'ятає. І це, на думку Цвєтаєвої, набагато важливіше, ніж будь-які інші аспекти людського буття.

Іронізуючи над собою, поетеса звертається до незнайомця зі словами «І нехай тебе не бентежить мій голос із-під землі». У цій короткій фразі міститься і легкий жаль про те, що життя не нескінченне, і захоплення майбутнім поколінням, і смиренність перед неминучістю смерті. Однак у вірші «Йдеш, на мене схожий…» немає жодного натяку на страх перед тим, що життя рано чи пізно закінчиться. Навпаки, цей твір наповнений світлом і радістю, легкістю та невимовною чарівністю.

Саме так, з невимушеністю та витонченістю, Марина Цвєтаєва ставилася до смерті. Мабуть, тому вона змогла ухвалити рішення самостійно піти з життя після того, як вирішила, що її творчість нікому не потрібна. І самогубство поетеси в Єлабузі, що є актом доброї волі, можна розцінювати як звільнення від непосильної ноші, якою є життя, і здобуття вічного спокою в потойбіччя, де немає жорстокості, зради і байдужості.

Марину Цвєтаєву вважають однією з найяскравіших поетес у російській літературі. Вона прищепила читачам певну жіночність, образність, романтичність, непередбачуваність. Її творчі роботи були сповнені любов'ю та світлом.

Однією з найзнаменитіших творчих робіт Цвєтаєвої є вірш «Йдеш, мене схожий…». Воно було написане 1913 року.

При першому прочитанні вірша «Йдеш, на мене схожий…» він може здатися дуже дивним, адже є монологом Марини Цвєтаєвої, яка вже померла. Поетеса звертається до читача з потойбіччя.

У цій віршованій роботі Цвєтаєва спробувала подивитись майбутнє і уявити свою могилу. Поетеса хотіла закінчити свій земний шлях на старому цвинтарі, на якому росте найсмачніша суниця. Також довкола вона представляла свої улюблені польові квіти.

У своєму монолозі вона звертається до випадкового перехожого, який, як і вона колись, блукає старим цвинтарем, насолоджуючись тишею і вдивляючись у потерті таблички.

Цвєтаєва звертається до перехожого і просить його почуватися вільно і не вимушено, адже він ще живий і має цінувати кожну мить життя.

Потім поетеса каже, що сама любила сміятися, коли не можна. Цим вона підкреслює той факт, що потрібно слідувати за покликом серця і не визнавати умовностей, що жила вона по-справжньому, відчувши всі почуття від любові до ненависті.

Вірш «Йдеш, на мене схожий…» є глибоко філософським, адже відбиває ставлення Цвєтаєвої до життя та смерті. Поетеса вважала, що своє життя потрібно прожити яскраво та насичено. Смерть не може бути приводом для смутку та смутку. Людина не вмирає, вона перетворюється на інший світ. Смерть, як і життя, є неминучим. Тому не потрібно стояти «похмуро, голову опустивши на груди». Усе у світі закономірно і підпорядковується законам природи.

Не дивлячись ні на що, вірш «Йдеш, на мене схожий…» сповнений світлом і радістю. Поетеса трохи заздрить майбутньому поколінню, але в той же час усвідомлює, що життя не нескінченне.

Марина Цвєтаєва закінчила своє життя самогубством, знайшовши спокій у світі, де немає підлості та зради, заздрості та брехні.

Вірш "Йдеш, на мене схожий" написаний молодою поетесою в дуже незвичайній формі - це монолог мертвої жінки. Короткий аналіз "Йдеш, на мене схожий" за планом допоможе зрозуміти, чому саме нею було обрано таку форму та інші тонкощі твору. Матеріал може бути використаний на уроці літератури в 5 класі для глибокого проникнення в тему.

Короткий аналіз

Історія створення– вірш написано 1913 року в Коктебелі, де поетеса гостювала у Максиміліана Волошина разом із чоловіком та маленькою донькою.

Тема вірша- Смисл життя людини і суть смерті.

Композиція- одночастинна, монолог-міркування складається з семи строф і будується послідовно від першої до останньої.

Жанр- Філософська лірика.

Віршований розмір- Ямб з пірріхієм.

Епітети – “цвинтарна суниця”, “золотий пил“.

Метафора – “весь у золотому пилу“.

Історія створення

Цей вірш, як і ряд інших, був написаний Мариною Цвєтаєвою в Коктебелі, куди вона разом із чоловіком та однорічною донькою у 1913 році приїхала погостювати. Приймав гостей Максиміліан Волошин, який оселив їх у окремому будиночку. Завжди галасливий будинок Волошина того року був дивно порожній, та й погода мала більше до роздумів, ніж до прогулянок, тож ця поїздка стала для поетеси дуже знаковою.

Двадцятилітню Цвєтаєву не по роках хвилювали важливі філософські питання, одному з яких вона і присвятила вірш "Йдеш, на мене схожий".

Тема

Твір присвячений сенсу людського життя і суті смерті – це його основна тема. Треба сказати, що Цвєтаєва була забобонна і вірила у потойбічне життя. Вона вважала смерть лише переходом у нову форму існування. І хоча людина нічого не знає про цю форму, це не є приводом для смутку.

Композиція

Семистрофний вірш розвиває ідею, яка хвилювала поетесу всю її молодість - про те, що відбувається з людиною після її смерті. Надавши своїм роздумам оригінальну форму монологу від свого обличчя, Цвєтаєва міркує так, як, на її думку, могла б говорити після своєї смерті вже з-під могильного каменю.

Вона закликає невідомого перехожого, який забрав на цвинтарі, зупинитися та прочитати, що написано на її могилі. І неодмінно набрати квітів і поїсти суниці, адже смерть - це не привід для смутку. Останню думку вона особливо явно висловлює в шостій строфі, звертаючись до незнайомця з проханням ні в якому разі не сумувати, а думати про неї з легкістю і легко забути. про цей епізод свого життя.

Остання строфа - це гімн життя: людина, яка стоїть, освітлювана яскравим сонцем, не повинна переживати через голос, що доноситься з-під землі, адже перед ним - все життя.

Жанр

У молодості Марина Цвєтаєва часто зверталася до жанру філософської лірики, до якого належить і цей вірш. Поетесу хвилювало багато складних питань, у тому числі і про смерть. Цей твір дає зрозуміти, що ставилася вона до неї з легкістю та витонченістю, як до чогось неминучого.

Вірш написаний ямбом з пірріхіями, що створює відчуття невимушеної живої мови.

Засоби виразності

Не можна сказати, що цей твір багатий на стежки: поетеса використовує епітети– “цвинтарна суниця”, “золотий пил” – і метафору- "Все в золотому пилу". Основну роль у створенні настроїв грають розділові знаки – тире. Вони надають силу всім словам Цвєтаєвої, дозволяють виділити основні думки та підкреслити суть ідеї, яку вона доносить до читача. Звернення – це також важливий художній прийом, який привертає увагу читача і створює особливу форму вірша.

Аналіз вірша - Ідеш, на мене схожий...

Перші два десятиліття XX століття, починаючи з 1901 року, називають срібним віком російської поезії. За цей час лірика пройшла три періоди розвитку: символізм, акмеїзм та футуризм. Існували та інші літературні напрямки. Деякі автори не приєдналися до жодного з них, що було досить важким у ту епоху розквіту різноманітних поетичних «гуртків» та «шкіл». Серед них - Марина Іванівна, оригінальний, талановитий поет зі складною, трагічною долею. Її лірика підкорює яскравістю, щирістю, силою почуттів, що виражаються. У ньому автор висловлює свої міркування про вічність, про життя та смерть. Життя М. Цвєтаєвої протягом п'яти років, починаючи з 1912 р., було найщасливішим у порівнянні з усіма попередніми та наступними роками. У вересні 1912 року у Марини Цвєтаєвої народилася дочка Аріадна. Цвєтаєва була переповнена радістю буття і в той же час думала про неминучий кінець. Ці, здавалося б, взаємовиключні почуття знайшли свій відбиток у вірші. Я їх опускала – теж! Перехожий, зупинись! На перший погляд, у цих рядках немає нічого дивного. Слово «опускала» можна витлумачити так: траплялося, що опускала очі, тепер вони не опущені. Але після прочитання наступної строфи стає ясно, що значення слова "опускала" - інше. "... Звали мене Мариною", - пише поетеса. Час дієслова насторожує. Отже, зараз уже не звуть? Так може йтися лише про померлу людину, і наступні рядки підтверджують цей здогад. Новим змістом наповнюється все вже сказане: виявляється, що поетка, яка колись жила, звертається до перехожого, що розглядає на цвинтарі могильні плити і написи, вибиті на них. Привертає увагу співзвуччя «схожий - перехожий». У вірші ці слова займають такі позиції, що рими не утворюють: одне слово стоїть наприкінці одного рядка, інше – на початку іншого. Проте взяті власними силами, вони римуються, причому подібність їх простягається далі те, що потрібно рими: як збігаються ударні склади і ті, що йдуть за ними, - співзвучні і попереджувальні. Яке значення зіставлення цих слів? Я думаю, що авторові хотілося наголосити на такій думці: кожен, кого наздоганяє її голос з-під землі, схожий на неї. Вона теж колись була, як перехожий тепер, тобто жила, насолоджуючись радістю буття. І це справді гідне захоплення. Марина Цвєтаєва писала про Олександра Блок: «Дивно не те, що він помер, а те, що він жив. Весь він – таке явне торжество духу, такий – на власні очі – дух, що дивно, як життя – взагалі – допустила». Ці слова можна зарахувати і до неї самої. Вражає, як зуміла Марина Іванівна відстояти цей їй талант, не відступитися від нього, зберегти свій світ, невідомий і недоступний іншим.

Марина Цвєтаєва не хоче порушувати спокою перехожого: «Легко про мене подумай, Легко про мене забудь». І все ж таки не можна не відчути смутку автора через власну незворотність до життя. Паралельно цьому трагічному почуттю звучить ще одне, яке можна назвати заспокійливим. Людина неповернена в плоті й крові, але вона причетна до вічності, де відбивається все, про що він думав і що відчував протягом життя. Дослідниця А. Акбашева вказує, що творчість поетів «срібного віку» збіглася з розвитком російської філософії, що лежить між навчаннями В. Соловйова та А. Лосєва. В. Соловйов наполягав на тому, що «філософська думка не має права відмовлятися від розуміння зв'язків людини зі світом нематеріальним, недоступним прямому спостереженню та суворому дослідженню, надчуттєвим». А. Лосєв розвинув вчення про буття як про вічне становлення. Таким чином, можна сказати, що вірш М. Цвєтаєвої «Йдеш, на мене схожий...» - відображення руху від принципів В. Соловйова до вчення А. Лосєва. Кожна людина неповторна, кожна, за Цвєтаєвою, бере участь у світовому становленні як індивідуальність.

В. Різдвяний зазначає, що вірш «Йдеш, на мене схожий...» відрізняє стислість думки та енергія почуттів. Я думаю, що саме це і тягне за собою активне вживання розділових знаків, що допомагають осягнути зміст. «Непереможні ритми» (А. Білий) Цвєтаєвої зачаровують. Синтаксис, ритміка її поезій складні. Відразу звертаєш увагу на пристрасть поета до тири. Сьогодні цей знак зупинив
ня витісняє і кому, і двокрапка. Дивно, як змогла М. Цвєтаєва відчути можливості тире майже століття тому! Тіре – це «сильний» знак, який неможливо не помітити. Воно допомагає викарбувати слова: "Я їх опускала - теж!", "Прочитай - сліпоти курячою". Напевно, зі стиснення думки та енергії почуттів і виникає небагатство епітетів, що вживаються у вірші: «стебло дике», «цвинтарна суниця». М. Цвєтаєва використовує єдину метафору - «у золотому пилу». Натомість широко представлені повтори: «... що тут - могила», «Що я з'явлюся, погрожуючи...», анафори: «І кров приливала до шкіри», «І мої кучері вилися...». Все це, як і алітерація на звук «с», сприяє роздуму, міркуванню.

Ідею вірша, на мою думку, можна визначити так: людина знає, що смерть неминуча, але вона усвідомлює і причетність до вічності. Думка про приреченість у поданні М. Цвєтаєвої не виглядає гнітючою. Потрібно жити, повною мірою насолоджуючись сьогоднішнім днем, але в той же час не забувати про вічні, незмінні цінності-такий заклик поета.

Якщо домашнє завдання на тему: » Художній розбір вірша Цвєтаєва М. І. «Йдеш, мене схожий…»виявилося вам корисним, то ми будемо вам вдячні, якщо ви розмістите посилання на це повідомлення у себе на сторінці у вашій соціальній мережі.

Новини новини

Категорії

Новини

Твори на тему
- Рейтинг творів
  Ніобій у компактному стані є блискучим сріблясто-білим (або сірим у порошкоподібному вигляді) парамагнітним металом з об'ємноцентрованими кубічними кристалічними гратами.
  
  Іменник. Насичення тексту іменниками може стати засобом мовної образотворчості. Текст вірша А. А. Фета «Шепіт, несміливе дихання...», у своє

М.Цвєтаєва входить до найнезвичайніших і самобутніх поетес XX століття. Її роботи безпосередньо пов'язані з такими поняттями, як жіноче сприйняття світу, романтика, непередбачуваність, тонкість, вони сповнені образів, знайомих кожній жінці.
Вірш був написаний поетесою ще 1913 р.

Головна тема вірша

Як автору, їй ніколи не були далекі найважливіші питання, що турбували уми всіх великих філософів у всі часи, про сенс людського життя та про сутність самої смерті. Цвєтаєва була впевнена, що життя має бути просякнуте чуттєвими, яскравими емоціями. Смерть для неї не вважалася приводом сумувати, адже це лише перехід у загадковий світ, а якому нікому нічого не відомо досі. Поетеса просить свого непроханого гостя не засмучуватися, сприймати смерть так само, як до неї належить вона – як до природного та неминучого процесу. Ті, хто вже померли, завжди житимуть у серцях тих, хто їх пам'ятає. Тому пам'ять для Цвєтаєвої - важливіша, ніж решта аспектів її життя.

Структурний аналіз вірша

Воно має оригінальну форму і зміст, оскільки є монолог-звернення поетеси, яка вже померла. Таким незвичайним чином Цвєтаєва намагалася уявити свій останній притулок. Старовинний цвинтар, який згадується в роботі, що розглядається, польові квіти і дикі ягоди - ось, як вона бачила його.

У своєму творі вона звертається до нащадків, якщо точніше, то до зовсім невідомої людини, яка блукає цим старим цвинтарем і розглядає надгробні написи.

Варто зазначити, що сама М.Цвєтаєва вірила у потойбічне життя. Вона припустила, що також могла б спостерігати за цим молодим чоловіком, який став гостем у її притулок. Вона намагається донести до нього і до читачів, що треба дорожити кожної миті свого життя, вміти насолоджуватися нею, незважаючи ні на що.

Вона іронізує над собою, звертаючись до незнайомця, захоплюється новим поколінням, упокорившись зі смертю і просить його не боятися її. У вірші взагалі немає жодного натяку на страх перед смертю. Твір світлий, незважаючи на сумну тематику, він читається легко, наповнений щастям, радісним настроєм та чарівними образами.

Висновок

Невимушено та витончено, Цвєтаєва висловила своє індивідуальне ставлення до смерті. Швидше за все, саме такі думки і дали можливість прийняти рішення якось піти з життя з власної волі, коли вона вважала, що її вірші нікому не потрібні. Самогубство поетеси розцінюється критиками як втеча від непосильної для неї ноші, бажання знайти спокій і піти у світ, де немає зрад, зрад, байдужості та нелюдської жорстокості.