Интерьер не выходящий из моды. Классический интерьер: что никогда не выйдет из моды

Обустроить дом или квартиру не так просто, как кажется на первый взгляд. Особенно, если мы хотим, чтобы дизайн нашего интерьера оставался актуальным долгие года. Как в таком случае спроектировать дизайн квартиры и какие аксессуары выбрать, рассказала Кира Балюк, арт-директор студии дизайна интерьеров "ARK Design ".

- Кажется, что понятие "интерьера на все времена" переоценено, и что невозможно создать квартиру или дом, который, будучи модным сегодня, останется модным на протяжении нескольких лет. Это крайне ошибочное мнение. Вневременные интерьеры не только существуют, но становятся все более и более популярными, - уверяет Кира Блюк.

Мода проходит, возвращается через несколько десятков лет, но немного трансформируется, со свежими, новыми деталями, призывая нас к тому, что старое лучше всего выбросить и купить новое. Мода скоротечна, и поэтому не стоит слепо следовать современным ее тенденциям в оформлении интерьера.

Главный совет: необходимо отбросить актуальную моду и поискать вдохновение и стиль в хорошо спроектированных современных интерьерах, а также обратиться к интерьерам 20-ти или даже 60-тилетней давности. Эти интерьеры стары, но! У них есть свой собственный стиль и шарм. Что именно привлекает в них, раз мы охотно возвращаемся к тем годам, черпая из них вдохновение? Почему некоторые старые интерьеры по-прежнему интересны?

Что должно быть включено в интерьер, чтобы он не надоел через несколько лет, а был вневременным?

Во-первых, в интерьере должны использоваться природные материалы. Материалы, продиктованные природой и ее цветом, никогда не смогут надоесть. К ним относится, в частности, древесина (в виде напольных покрытий, мебели, шпонированных панелей на стенах), камень в различных его проявлениях (от сланца до оникса), кирпич или бетон. Стекло и зеркала также вдохновлены природой. Эти материалы являются основой классического дизайна интерьера.

Во-вторых, стоит прибегнуть к естественным цветам. Беспроигрышной цветовой гаммой остается сочетание белого, черного и серого цветов, но можно также отдавать предпочтение природным оттенкам.

Натуральный пейзаж - это идеальная композиция цветов, из которых мы можем черпать вдохновение для оформления интерьера. И здесь речь идет не о том, чтобы покрасить все стены в зеленый! Основой для получения гармоничных, натуральных цветов является их соответствующая композиция. Основным фоном при этом лучше выбирать светлые оттенки, чтобы они не успели надоесть со временем.

Не стоит забывать про акценты. Цветовые пятна в интерьере (картина, фрагмент стены), например, ярко-желтого цвета на фоне серо-голубого даст прекрасный эффект - так порою выглядит небо во время заката солнца. Отсюда напрашивается вывод: стоит сочетать цвета таким образом, чтобы они не раздражали, а давали позитивные ощущения и действовали успокаивающе.

В-третьих, элементы оформления должны быть нетипичными и уникальными. Не стоит искать того, что в настоящее время модно, лучше приобретать предметы, подходящие именно к вашему стилю и оформлению всего помещения в целом. В каждом предмете интерьера, мебели и светильниках мы можем отыскать произведение искусства. Стоит отдать предпочтение оригинальной мебели. Можно поискать магазины, предлагающие авторские предметы. Вы найдете небольшие произведения искусства, которые будут отражать дух вашего уникального интерьера.

И, конечно, самым простым декораторским решением, которое всегда поможет обновить обстановку, остается смена текстиля.

О тенденциях, вышедших из моды, «Комсомолке» рассказал дизайнер интерьера Юрий Алехно

Скинали на кухне с закатами и рассветами

Часто на стене над рабочей поверхностью кухни размещают не плитку, а скинали - декоративные панели с фотопечатью. В зависимости от полета фантазии хозяев на них могут быть изображены закаты, рассветы, виды ночных городов или зеленые луга с ромашками.

Все это безнадежно устарело, - считает Юрий. - Над рабочей поверхностью лучше использовать либо плитку нейтрального цвета без узорчиков и цветочков, либо тот же материал, который использовали на столешнице. В крайнем случае - прозрачное стекло, за которым стена выкрашивается в нужный цвет. Главное - откажитесь от принтов и картинок, на кухне они ни к чему.

Барные стойки с металлическими штангами

Забудьте про барные стойки на длинной хромированной ноге, на которую крепится множество всяческих полок и подвешиваются бокалы, - это уже не модно. Раньше с помощью таких барных стоек отделяли зону кухни от гостиной. А сейчас делать зонирование лучше с помощью отдельно стоящего барного острова.

Сложные многоуровневые потолки

Многим кажется, что белый потолок - это скучно. И тогда над головой появляются сложные конструкции, волны из гипсокартона, разноцветная подсветка, натяжные потолки с облаками, розочками и звездным небом.

Стоит отказаться от таких потолков, - советует дизайнер. - А если все же вам нужно сделать второй уровень, разница между перепадами должна быть небольшой, а в нишу можно заложить скрытую светодиодную подсветку. Я рекомендую делать белые ровные потолки из гипсокартона, в которые встраиваются небольшие светильники в один уровень с потолком.

Декоративные кирпичи на стенах

Иногда люди пытаются украшать стены с помощью декоративного камня или кирпичей и часто делают это неграмотно, без какой-либо концепции: несколько кирпичиков возле откоса, еще несколько - внизу... Кирпичи на стенах надо применять умело, а попытки воссоздать в своей маленькой квартире итальянский дворик обычно смотрятся плохо.

Ниши из гипсокартона

Если раньше было модно делать волнистые ниши из гипсокартона с полками, то теперь их вытесняют стеллажи. Дизайнер не рекомендует оставлять и ниши в стенах, возникшие при строительстве дома - их лучше зашить. Лучше сделать стеллажи с книгами или прикрутить полки.

Средний срок жизни предмета мебели на рынке 2-3 года. 5 лет - это уже редкость. Обычно появляются и уходят, оставляя после себя лёгкий флёр воспоминаний лишь в памяти специалистов. Творения знаменитых дизайнеров помнят чуть дольше, но и они далеко не всегда бывают «долгожителями». Мы предлагаем вашему вниманию подборку настоящих шедевров дизайна. Они переиздаются и перевыпускаются, выходят в новом цвете, в новой обивке. Год от года спрос на них только растёт. Некоторые из них были созданы полвека назад, история других пока ограничивается десятком лет (но и это уже гигантский срок в масштабах мебельного рынка) - однако уже сейчас понятно, что они будут пользоваться любовью публики ещё очень долго.

1. Торшер Fortuty

Торшер Fortuty, PALLUCCO

Торшер Fortuty был создан в 1907 году дизайнером Mariano Fortuny для фабрики PALLUCCO. Он сразу приобрел огромную популярность и выпускается до сих пор этой же маркой. Современные модификации бывают разных размеров. Также ограниченной партией в 2015 году были выпущены с абажуром из ткани Rubelli.

2. Шезлонг Le Corbusier

Шезлонг, Le Corbusier, Pierre Jeanneret и Charlotte Perriand

Знаменитый шезлонг придумали три дизайнера: Le Corbusier, Pierre Jeanneret и Charlotte Perriand. И было это в 1928 году. Со временем его стали называть просто по имени первого дизайнера из этой группы. Популярен он до сих пор, а в этом году представлен в такой расцветке.

3. Комод от Molteni &C

Комод, Molteni &C

Созданный дизайнером Джо Понти в 1952 году, этот комод сегодня так же популярен, как и больше полувека назад.

4. Торшер Arco

Торшер Arco, Flos

Любимец публики и дизайнеров - торшер Arco фабрики Flos - был придуман в 1962 году. До сих пор он встречается в каждом пятом интерьере. Это ли не показатель!

5. Кресло от Zanotta

Кресло, Zanotta

Очень популярное теперь кресло-мешок отнюдь не изобретение последней пятилетки. Оно было впервые произведено компанией Zanotta в 1968 году. С тех пор выходило в огромном количестве расцветок и материалов.

6. Кресло от B&B Italia

Кресло, B&B Italia

Самая знаменитая расцветка этого кресла 1969 года, конечно, . Также был популярен полосатый вариант. Нулевые ознаменовались металликом в облике. Сейчас марка B&B Italia выпускает его как минимум в 10 вариантах.

7. Шезлонг Tube

Шезлонг Tube, Cappellini

Тот же 1969 год принёс нам в копилку и шезлонг Tube от Cappellini. Промышленный дизайн и яркий цвет сделали своё дело - он необычайно популярен до сих пор.

8. Комоды от Kartell

Комоды, Kartell

Знаменитая марка Kartell столько раз переиздавала эти комоды, что мы уже сбились со счёта. В нынешнем году они предстали в золотом цвете, а также обзавелись затейливыми смайликами.

9. Люстра от Barovier&Toso

Люстра, Barovier&Toso

Венецианское стекло любят не только в Италии, но и во всём мире тоже. Однако особую слабость к нему испытывают русские женщины. Ведь в нём они видят силу не только искусства дизайнера, но и мастерства стеклодува. Barovier&Toso - одна из лучших в мире марок венецианского стекла. Эта люстра образца 1980 года и по сей день остаётся самой продаваемой моделью.

10. Скульптура от Gufram

Скульптура, Gufram

Неожиданно в нашей подборке появился… кактус. Созданный ещё в 1972 году маркой Gufram, он переиздаётся и поныне. В том числе и в белом цвете.

11. Стеллаж Carlton

Стеллаж Carlton, Memphis

«Мне тут сказали, что мой Carlton - реклама конструктора Lego. И что с того? Это программная вещь. Она воплощает мою жизненную философию. Конструкция построена на балансе. Так как равновесие - залог счастья. Предмет яркий. Так как я считаю, что жизнь должна быть яркой, эмоциональной, чувственной», - сказал однажды Этторе Соттсасс, создатель знаменитого стеллажа творческого объединения Memphis.

12. Кресло Libro

Кресло Libro, Busnelli

В 1970 году итальянская марка Busnelli впервые представила на рынке свою новинку - кресло Libro. И по сей день продажи кресла не снижаются.

13. Стул Ghost

Стул Ghost, Fiam

В этом году фабрика Fiam празднует 30-летие своего знаменитого Ghost. В связи с юбилеем его представили в невероятных расцветках именитые дизайнеры.

14. Кресло Nemo

Кресло Nemo, Fabio Novembre

Немножко пугающее кресло Nemo с ноткой японской философии от Fabio Novembre пришлось по вкусу не одной сотне покупателей. На сегодняшний день самыми популярными являются варианты из кожи.

15. Светильник Mercury

Mercury, Artemide

По сравнению с другими сторожилами из нашей подборки, светильник Mercury от Artemide - просто юнец, ему всего 10 лет. Однако он стал безумно популярным за это время. Наверное, благодара скульптурным формам бионического стиля, придуманным дизайнером Ross Lovegrove.

16. Кресло Proust

Кресло Proust, Cappellini

Кресло Proust является жемчужиной фабрики Cappellini. В следующем году оно отмечает свой сороковой юбилей. Редкий случай совпадения яркого цвета, и бесконечной функциональности. Шедевр Алессандро Медини! На фото - вариант Geometrica.

17. Садовый шезлонг Canasta

Садовый шезлонг Canasta, B&B italia

Canasta по дизайну Патрисии Уркиолы десять лет назад создавался маркой B&B italia как рядовой продукт, однако стал невероятно популярен. В чём же его секрет? Может быть, в том, что плетение, украшающее каркас, выполнено на Филиппинах?

18. Кресло от Фернандо и Умберто Кампана

Кресло, Фернандо и Умберто Кампана

В MoMA (Нью-Йорк) и Центре Помпиду (Париж) красуется шедевр братьев Фернандо и Умберто Кампана. 500 метров спутанных верёвок, 50 часов ручного труда. Когда-то дизайнеры и представить себе не могли, что кресло войдёт в коллекции самых знаменитых музеев мира.

19. Светильник Tocco

Светильник Tocco, Penta

Светильник в виде яйца - не очень большая редкость, многие экспериментировали с этой формой. Но Penta сделала Tocco из деревянных планок, отчего свет стал более мягким, домашним, тёплым. Это и стало причиной успеха и огромных продаж.

Экологичные материалы и классический стиль вряд ли когда-то выйдут из моды, но элементы интерьера, основанные на использовании новых технических возможностей, не всегда задерживается надолго в моде. Люди начинают понимать, что новые технологии не всегда украшают квартиру. Иногда остромодное вчера кажется безвкусным сегодня. Но вам эта новинка вчера была не по карману или негде было ее применить, и вы все еще, возможно, мечтаете воплотить эту идею у себя дома? Прислушайтесь к голосу дизайнеров, возможно, сегодня этого делать не стоит.

Натяжной многоуровневый потолок с подсветкой

Множество точечных светильников на натяжном потолке по периметру комнаты произвело на вас когда-то сильное впечатление? Глянцевый потолок или рисунок на потолке казались креативной новинкой? Дизайнеры не рекомендуют делать такой потолок сегодня. В небольшой квартире такой потолок зрительно давит на человека, кажется тяжелым. Забудьте лучше про мечту о «звездном небе» в своем квартире. Возможно, вам стоит отказаться вообще от креативного преобразования потолка, оставить его нейтральным, а светлым помещение сделают настольные лампы, бра или торшеры.

Ниши с гипсокартонными перегородками

Этот элемент интерьера появился в наших домах лет 20 назад. В перегородке делали полочки и расставляли сувениры. Этот элемент интерьера уже давно вышел их моды.

Интерьер в бежевых тонах

Есть опасность, что ваш интерьер в бежевом цвете напомнит номер в гостинице, а не квартиру. Вопреки ожиданиям, бежевый цвет не делает атмосферу дома уютней, а при темной мебели кажется мрачным.

Встроенные шкафы, сделанные на заказ

Встроенные шкафы со стеклянными и зеркальными дверцами быстро вышли из моды. Сегодня есть возможность сделать более оригинальные фасады у мебели, в том числе и у шкафов. А для хранения одежды лучше сделать гардеробную, хотя бы и маленькую.

Примитивный хай-тек

В конце прошлого века яркие цвета, хром в интерьере смотрелись по контрасту с прежними стилями как оригинальные. Сегодня псевдо-стиль хай-тек, нечто яркое, металлическое на фоне мебели простой геометрической формы, из искусственной кожи, кажется безвкусным.

Дело в том, что в настоящем строгом хай-теке не приемлемы прямые углы, в нем преобладают углы острые и овальные очертания, асимметрия. Множество металлических деталей уже вышло их моды в этом стиле, хотя пластик, металл и стекло – его основа. Помещение с мебелью жестких форм в силе хай-тек просто скучное и неуютное, сегодня этот стиль смягчают причудливые формы. Мебель должна быть трансформирующаяся. Примитивный хай-тек не моден, а истинный чистый стиль требует не малых средств для своего воплощения.

Фотообои с крупным рисунком

Натуралистический рисунок, да еще непропорционально большой для стандартной квартиры, быстро надоедает. Нарушение пропорций не создает уюта. Увеличенные в десять раз цветы так же навязчивы, как мелкий рисунок, от которого рябит в глазах.

Фотообои с небоскребами в спальне не сделают ее уютной. Хотите смотреть на Париж – поищите небольшую картину или фотографию. Последняя новинка – 3 d обои, наскучат еще быстрее. Скромные фотографии украсят интерьер больше.

Если уж хотите использовать фотообои, предпочтите такие, где предметы изображены почти в натуральную величину. И будьте осторожны с остальным оформлением. Текстурный текстиль, тяжелые шторы, рисунок на полу и двухуровневый потолок, вместе с фотообоями, создадут вчерашний день. Фотообои просто требуют лаконичности от остального оформления комнаты, они не терпят соперничества в цвете и фактуре. Иначе весь интерьер смотрится дешево.

Венецианская штукатурка

Нельзя сказать, что венецианская штукатурка, которая в моде столетия, вышла из моды. Однако в маленьких квартирах венецианская штукатурка кажется неуместной и утяжеляет интерьер. Если вы не знаток искусства, остерегайтесь такого декора, он покажется помпезным.

Решите для себя, как часто вы готовы делать ремонт. Если часто – можете попробовать что угодно. Если нет, надежнее придерживаться классики или минимализма, простого ненавязчивого дизайна, используйте, по возможности, натуральные материалы, мебель простых форм и нейтральных тонов, ваш интерьер будет уютным и современным при любых модных веяниях.

Затевая ремонт или декорирование дома или квартиры, чаще всего мы опираемся не только на собственные предпочтения, но и на модные тенденции. Возможно не намеренно — подсознательно. В этой статье Алина Игошина перечислит приемы оформления, которые уже не актуальны или совсем скоро потеряют остроту, и расскажет, что стоит учитывать при создании интерьера, ведь он делается на годы.

Алина Игошина, руководитель и член Союза Дизайнеров России

Я не предлагаю полностью отказаться от популярных сейчас решений. Ведь для частного интерьера полное соответствие модным тенденциям не так уж важно. Главное, чтобы он полностью соответствовал вашим представлениям о красоте и уюте. Но, вероятно, имеет смысл задуматься, действительно ли это то, что вы очень хотите видеть у себя дома, или вы идете на поводу тенденций? Если понимаете, что просто хотите отдать дань моде — рассмотрите альтернативные решения.

Теперь разберёмся подробно, что уже не модно, что скоро выйдет из моды, а что лучше применять с осторожностью.

Многоуровневые потолки из гипсокартона в качестве украшения интерьера

Используйте их в технических целях: разводка вентиляции и иных коммуникаций, организация конструкции для встраивания, доработка странных конструктивных решений «от застройщика «. Такие решения уместны в умеренных количествах. Многоуровневые потолки можно аккуратно обыграть и вписать в любую стилистику, но сами по себе художественной ценностью в большинстве случаев они не обладают.

Актуальность такого решения была сильно преувеличена, и в определенный период увлечение ими было повальным. На данный момент мода на многоуровневые потолки «для красоты» прошла. Если в них нет технической необходимости, хорошо подумайте, нужны ли они вам.

Картинки на потолке

Если вы оформляете интерьер в таком стиле, неотъемлемой частью которого является роспись потолка, то отказываться от неё, конечно, не стоит. Но стоит предварительно убедиться, что оформление интерьера по своей масштабности соответствует высоте потолков и площади помещения.

Удачно могут смотреться тематические росписи детских комнат, переходящие со стен на потолок. Так же в контрастном современном интерьере, если вы ищете радикальные броские решения, на потолке либо с переходом со стены на потолок может появиться некая геометрическая композиция.

Я редко бываю категорична, однако в этом случае могу однозначно посоветовать: откажитесь от натяжного потолка с напечатанными на нем фотографиями цветов, фруктов и бабочек. Лет 10 назад такое решение возможно и было уместно, и то не в таких помещениях как гостиная, кухня или взрослая спальня. На данный момент использованием подобного декора — дурной вкус.

Наливные полы с рисунками

Наливной пол — это отличное техническое покрытие для пола на складе, в гараже или паркинге, торговом зале. Применение такого покрытия в жилом интерьере возможно, если речь об однотонном и не слишком глянцевом варианте. Отделка подходит, если стоит задача подобрать максимально лаконичный напольный материал. Так же многие считают отделку достаточно простой в уборке, благодаря отсутствию швов. А ещё такой пол можно перекрасить специальной краской в любой цвет. А вот к глянцевому полу, особенно с картинками, стоит отнестись с осторожностью, а лучше и вовсе отказаться от него.

Наливные полы с цветами, завитками, фотографиями фруктов, морского дна, животных — никогда не были примером хорошего вкуса. А на сегодняшний день абсолютно морально устарели.

Можно рискнуть и сделать наливные полы с узорами актуальными сейчас, например, геометрическими. Но и эти они через несколько лет потеряют свою актуальность. А полы останутся. Дорогие и крайне проблематично демонтируемые.

Совет: оформляя современный интерьер, оставьте активные узоры и рисунки для вещей, которые легко заменить: декоративных подушек, штор, обоев. Если ремонт качественный и капитальный, его база будет выглядеть достаточно свежей лет 10. За это время тенденции декора, принтов и узоров в формирующемся у нас на глазах современном стиле изменятся многократно.

Пластиковая мебель

Модной на западе такая мебель была 50 лет назад: новый материал стал доступным и применялся повсеместно. Так же, как и яркая синтетическая одежда с ретро принтами, знаменующая ту эпоху, пластиковая мебель — скорее забавный винтаж с лёгким ароматом нафталина, нежели модная новинка.

Тягу наших сограждан, в том числе и дизайнеров, к пластиковым стульям можно объяснить. В основном, используются реплики (подделки) работ известных дизайнеров: они стоят дёшево, но при этом мало отличаются от оригинальной мебели, так как материалы и технологии производства достаточно просты. Дизайн мебели яркий и запоминающийся.

Используйте такую мебель с большой осторожностью. Она не является современной. Это яркий акцент в стиле 60-х, а не современный тренд. Если вы не планируете внести в свой интерьер нотки диско-стиля, лучше оставить эту мебель для заведений общественного питания и салонов красоты.

Гарнитуры

На данный момент слово «гарнитур » звучит скорее пугающе. Не стремитесь приобрести комплект мебели из одной коллекции — подбирайте сочетающуюся мебель. Одинаковой она быть не должна. В одном интерьере можно разместить и мебель разных оттенков, цветов и фактур, и мебель из разных исторических эпох и стилей. Главное, найти ту «красную нить» , которая логически свяжет интерьер и сделает его гармоничным.
То же касается светильников и отделочных материалов, и, в особенности, текстильного оформления. Создавая модный интерьер смешивайте и экспериментируйте!

Синтетические материалы

Материалы, которые и выглядят как стопроцентная синтетика, и являются таковой, лучше минимизировать. О пластиковой мебели я сказала отдельно. Так же хочу обратить внимание читателей на органзу, виниловые обои, виниловые глянцевые натяжные потолки — всё это выглядит не просто не модно, но и в определенной мере даже пошло.

Полностью натуральных материалов на данный момент почти нет. Практически всё, что используется в оформлении интерьера проходит многократную обработку. Для хорошего, качественного и технически грамотно изготовленного материала такая обработка только на пользу. За счёт этого материалы приобретают необходимые дополнительные свойства, улучшается внешний вид, увеличивается износостойкость.

Кроме того, сделать современный интерьер полностью из материалов исключительно природного происхождения крайне проблематично, так как он должен соответствовать актуальным сейчас стандартам безопасности и комфорта.

Совет: Не гонитесь за приставкой «ЭКО», выбирая материалы. Часто — это всего лишь маркетинговый ход. Стремитесь подобрать качественные и износостойкие материалы, которые выглядят максимально естественно и добротно.

Консервативные цветовые решения

Бежево-коричневая гамма весьма распространена. Природные цвета являются для большинства из нас комфортными. Так же можно объяснить популярность подобных цветовых решений тем, что живём мы в достаточно суровом климате. Многим необходима компенсация отсутствия тепла по 8-9 месяцев в году. Я пишу эту статью в апреле, а за окном метель — я прекрасно понимаю желание большинства создать дома тёплую атмосферу.

Но! Кроме бежевого и коричневого очень много других тёплых цветов. Так же есть сложные оттенки, полутона, аккуратные яркие акценты. Вы действительно всегда мечтали именно о бежево-коричневом интерьере? Или просто не рассматривали другие варианты? В особенности осторожны будьте с коричневым цветом в комнате для очень маленького ребёнка. Дети — маленькие — коричневый цвет не воспринимают. Поэтому не любят его.

Декор и мебель вдохновлённые лайфхаками

Журнальный столик из палета, ключница из шестиугольной фанерки и прочий декор из того, что жалко выбросить, ремонт заключающийся в перекраске кривой аварийной стены в модный цвет — оставьте эти декоративные приёмы для студенческих общежитий, хипстерских арт-пространств и неформальных ночных заведений.

Для оформления жилого семейного интерьера такие решения никогда не были практичны, на данный момент они уже очень избиты и потеряли свою стилистическую актуальность.

Проверено временем и опытом нескольких поколений дизайнеров и декораторов: чем сложнее экономическая обстановка и социальные условия в целом, тем актуальней становится при оформлении нового интерьера делать акцент на качество, тем выше стремление создать атмосферу благополучия в домашней среде. Сейчас наше положение не так скверно, как в Америке тридцатых годов во время расцвета стиля ар-деко, но и не так безоблачно, чтобы украшать дом мусором.